【藝術平台】時間之書–吳怡蒨與游幸姍的抽象創作
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活動名稱【藝術平台】時間之書–吳怡蒨與游幸姍的抽象創作的演出單位是(中華民國)吳怡蒨/游幸姍, 活動起始日期是2024/05/03, 活動結束日期是2024/06/02, 折扣資訊是詳參 https://www.tnam.museum/visit/hours_ticket.
發行版本 | 1.4 |
唯一辨識碼 | 663fe21026b32431709014a7 |
活動名稱 | 【藝術平台】時間之書–吳怡蒨與游幸姍的抽象創作 |
活動類別 | 6 |
活動場次資訊 | 1:單場次演出時間 : 2024/05/03 10:00:00地址 : 臺南市中西區臺南市中西區南門路 37 號 場地名稱 : 臺南市美術館1館 是否售票 : Y 價格 : (空) 緯度 : (空) 經度 : (空) 結束時間 : 2024/06/02 18:00:00 |
演出單位 | (中華民國)吳怡蒨/游幸姍 |
折扣資訊 | 詳參 https://www.tnam.museum/visit/hours_ticket |
簡介說明 | 哲學的分身–抽象藝術 抽象相對於具象,不以日常所見的人、事、物為描繪對象,而是僅僅透過色彩、筆觸等等基本條件構成畫面,是不可辨識的造形,也是無法言說的狀態,所以抽象藝術也稱為「非客觀藝術」,創作者致力做到非客觀和非代表性,讓觀者以自身觀點去理解其作品。抽象藝術如同音樂、詩詞、歌賦,在音律、文字與視覺元素的表面之下,實則為探討本質性議題的表現,也就是哲學的範疇。「時間之書」是德國哲學家呂迪格.薩佛蘭斯基 (Rüdiger Safranski, born 1 January 1945) 的著作,透過我們在生命過程中,各種狀態下的感知來描述時間的存在,無論是古人或是當下的我們,都共享相同的時間經驗。兩位抽象藝術創作者吳怡蒨與游幸姍,以繪畫為媒介,營造時間、空間交疊的畫面,探討時間的流向以及組成生命過程的事件。本展以探討抽象繪畫當中的「時間性」為主軸,分為兩個項目展出: 吉光片羽–事件的時間 「詩會展開事件,而造形藝術則是把它們濃縮到某個瞬間。」吳怡蒨的創作始於「採集事件」,從過往記憶、當下所見甚至未來的想像,都是其採集的範圍,採集想法之後再以視覺拼貼的手法呈現,成為其畫作的原型(Prototypes)。拼貼(Collage) ,見於⻄方立體派、達達主義與超現實主義作品之中,為傳達無法界定的時間、空間,且將作品訊息留給觀者解讀,這便是吳怡蒨抽象繪畫的創作根源。「等待冬陽」、「相見歡喜」兩幅作品,藉由在城市中日常所見的水泥牆面,融合自然與人為因素,經過長時間累積所產生的色彩與肌理,成為時間與事件的視覺載體,並能連結特定的記憶,透過色彩表達主觀的個人情感。 借喻古今–永恆的時間 在藝術的創造性當中發現的,正好就是時間與永恆的關係。若說賞玩古董是一門與古人心心相印的學問,那麼游幸姍的畫作則如同一道穿梭古今的時光曲徑,從視覺表現到內涵隱喻全都指向古典與當代精神的對應,探索抽象繪畫在科技世代中的樣貌。如作品「飛花」,令人聯想起「春城無處不飛花」,出自唐代詩人韓翃〈寒食〉詩:「春城無處不飛花,寒食東風御柳斜。日暮漢宮傳蠟燭,輕煙散入五侯家。」細究其中關於時間的描述,「春城無處不飛花」是指春日景象,「寒食東風御柳斜」則指的是寒食節。而「日暮漢宮傳蠟燭」是指夜間熒熒燭光的景象,最後「輕煙散入五侯家」則描述一個悠閒的畫面。無一不呈露著時間遞進之美。游幸姍卻選擇古典技法為根本,並以抽象為形式,透過反覆創作來提煉純粹的視覺美感。色彩的調和為抽象畫最關鍵的表現技法,經過色料、光與肌理的輪番交替之後,四時風景、如花似錦甚至雲中蛟龍,在其作品中皆隱約可見,就算純粹地欣賞色彩也能感受微妙的溫度。 |
圖片連結 | (空) |
主辦單位 | 1:臺南市美術館 |
協辦單位 | (空的。未填資料。) |
贊助單位 | (空的。未填資料。) |
其他單位 | (空的。未填資料。) |
售票網址 | (空) |
推廣網址 | https://www.tnam.museum/exhibition/detail/509 |
備註 | (空) |
編輯時間 | (空) |
來源網站名稱 | 全國藝文活動資訊系統 |
活動起始日期 | 2024/05/03 |
活動結束日期 | 2024/06/02 |
點閱數 | 25 |
同步更新日期 | 2024-06-02 |
發行版本1.4 |
唯一辨識碼663fe21026b32431709014a7 |
活動名稱【藝術平台】時間之書–吳怡蒨與游幸姍的抽象創作 |
活動類別6 |
活動場次資訊1:單場次演出時間 : 2024/05/03 10:00:00地址 : 臺南市中西區臺南市中西區南門路 37 號 場地名稱 : 臺南市美術館1館 是否售票 : Y 價格 : (空) 緯度 : (空) 經度 : (空) 結束時間 : 2024/06/02 18:00:00 |
演出單位(中華民國)吳怡蒨/游幸姍 |
折扣資訊詳參 https://www.tnam.museum/visit/hours_ticket |
簡介說明哲學的分身–抽象藝術 抽象相對於具象,不以日常所見的人、事、物為描繪對象,而是僅僅透過色彩、筆觸等等基本條件構成畫面,是不可辨識的造形,也是無法言說的狀態,所以抽象藝術也稱為「非客觀藝術」,創作者致力做到非客觀和非代表性,讓觀者以自身觀點去理解其作品。抽象藝術如同音樂、詩詞、歌賦,在音律、文字與視覺元素的表面之下,實則為探討本質性議題的表現,也就是哲學的範疇。「時間之書」是德國哲學家呂迪格.薩佛蘭斯基 (Rüdiger Safranski, born 1 January 1945) 的著作,透過我們在生命過程中,各種狀態下的感知來描述時間的存在,無論是古人或是當下的我們,都共享相同的時間經驗。兩位抽象藝術創作者吳怡蒨與游幸姍,以繪畫為媒介,營造時間、空間交疊的畫面,探討時間的流向以及組成生命過程的事件。本展以探討抽象繪畫當中的「時間性」為主軸,分為兩個項目展出: 吉光片羽–事件的時間 「詩會展開事件,而造形藝術則是把它們濃縮到某個瞬間。」吳怡蒨的創作始於「採集事件」,從過往記憶、當下所見甚至未來的想像,都是其採集的範圍,採集想法之後再以視覺拼貼的手法呈現,成為其畫作的原型(Prototypes)。拼貼(Collage) ,見於⻄方立體派、達達主義與超現實主義作品之中,為傳達無法界定的時間、空間,且將作品訊息留給觀者解讀,這便是吳怡蒨抽象繪畫的創作根源。「等待冬陽」、「相見歡喜」兩幅作品,藉由在城市中日常所見的水泥牆面,融合自然與人為因素,經過長時間累積所產生的色彩與肌理,成為時間與事件的視覺載體,並能連結特定的記憶,透過色彩表達主觀的個人情感。 借喻古今–永恆的時間 在藝術的創造性當中發現的,正好就是時間與永恆的關係。若說賞玩古董是一門與古人心心相印的學問,那麼游幸姍的畫作則如同一道穿梭古今的時光曲徑,從視覺表現到內涵隱喻全都指向古典與當代精神的對應,探索抽象繪畫在科技世代中的樣貌。如作品「飛花」,令人聯想起「春城無處不飛花」,出自唐代詩人韓翃〈寒食〉詩:「春城無處不飛花,寒食東風御柳斜。日暮漢宮傳蠟燭,輕煙散入五侯家。」細究其中關於時間的描述,「春城無處不飛花」是指春日景象,「寒食東風御柳斜」則指的是寒食節。而「日暮漢宮傳蠟燭」是指夜間熒熒燭光的景象,最後「輕煙散入五侯家」則描述一個悠閒的畫面。無一不呈露著時間遞進之美。游幸姍卻選擇古典技法為根本,並以抽象為形式,透過反覆創作來提煉純粹的視覺美感。色彩的調和為抽象畫最關鍵的表現技法,經過色料、光與肌理的輪番交替之後,四時風景、如花似錦甚至雲中蛟龍,在其作品中皆隱約可見,就算純粹地欣賞色彩也能感受微妙的溫度。 |
圖片連結(空) |
主辦單位1:臺南市美術館 |
協辦單位(空的。未填資料。) |
贊助單位(空的。未填資料。) |
其他單位(空的。未填資料。) |
售票網址(空) |
推廣網址https://www.tnam.museum/exhibition/detail/509 |
備註(空) |
編輯時間(空) |
來源網站名稱全國藝文活動資訊系統 |
活動起始日期2024/05/03 |
活動結束日期2024/06/02 |
點閱數25 |
同步更新日期2024-06-02 |