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- 新北市工廠登記清冊v2 @ 新北市政府經濟發展局

走一趟鳶山下的三峽民權老街，抬頭仔細看看建築上的店號，不難發現這裡曾經聚集許多染坊，像是「金聯春」商號、「林茂興染坊」、「林榮祥染坊」等，都是以染布起家，他們富麗堂皇的巴洛克街屋，見證著染布產業盛極一時的景況。百年雲煙事過境遷，在三峽消失已久的藍染，如今以另一種姿態甦醒，由少數個人的興趣投入開始，逐漸凝聚社群共識進行推廣，到現在更邁向社區工藝微型產業之路。

【昔日北台灣染布集散地】

舊稱「三角湧」的三峽，自清朝以降就是北台灣染布和染料重要的產地。因為這裡位處大漢溪、三峽溪和橫溪匯流沖積之地，背山向水，是染料植物「馬藍」的盛產地，而清澈的溪水正好用來漂洗染布，加上航運便利，於是染布產業興盛聚集。自十九世紀下半葉到二十世紀初期，三峽的染布和染料不僅供應台灣所需，而且大量運往福州、廈門、上海轉銷大陸各地，甚至一度威脅藍染大國印度。早年的三峽染布業以三角湧街為集散地，也就是現在的民權老街，其興盛和專業的程度，可以從老建築上窺見一斑。例如在金聯春商號街屋立面的橫額上，浮塑著「本染坊不惜重資精撰原料嚴督加工製造發售」，十足說明了染坊的敬業態度；而林茂興染坊的橫額則標榜「林茂興號自辦外洋各省疋頭督染發售」，可見行銷範圍之廣闊。只是產業的興衰如潮起潮落，三角湧的藍染產業到了日治中期，敵不過西式服飾和化工染料的興起，逐漸凋零式微，到了現代幾近已被遺忘。現今三峽藍染工藝的復育，緣起於一群熱愛鄉土文化之士的努力。民國八十八年三角湧文化協會倡導「找尋失落的三峽染」，進行傳統手工藍染技術研究和地方文化產業的再造，之後並成立「三峽染工坊」，主要DIY藍染體驗與藍染商品。

【以皮件藍染為發展重心】

趁著政府輔導地方特色產業的機會，三角湧文化協會九十八年起參與多角化社區工藝扶植計畫，九十九年延伸前一年努力，繼續執行「三峽藍‧染三峽──幸福湧現2」計畫，以「皮件藍染」和「裂織與織帶」為重心，進一步推展藍染工藝。計畫的推動以三角湧文化協會成員為主軸，針對有高度意願從事藍染工藝者為輔導對象，就前一年計畫執行發現的問題加以克服。例如皮件藍染進階研究、固色技術改善、裂織推廣應用、設計美感培養、材料供應鏈建立、產品價格精算和行銷通路鋪陳等。對藍染皮件商品的開發，採取工坊的方式進行，透過腦力激盪和小組討論，構思主題系列商品。而美學知識方面則採取讀書會方式，由講師帶領學員進行理論學習、討論和體驗，增進美感素養。這次計畫聘請徐雪梅、林玉緒、詹智成、吳紹青、神戶憲治、吳汶錡等多位講師，就其專業部分授課。另外聘請徐雪梅為計畫的陪伴設計師，是各項商品開發的指導老師；呂盈達為產品審查老師。徐雪梅老師長年旅居義大利，曾於義大利PRADA工程部服務，專長皮件處理、產品企畫、設計、打樣及生產流程管理。九十八年回到三峽居住，開始協助三峽染工坊的皮件開發。

【設計豐富意涵藍染產品】

徐雪梅老師表示，希望成員們藉由「做」這個動作，進而體會及了解「皮」這種材料的特性，除了能夠掌握它創作性質之外，更重要的是要能帶入產品規格化與系統化製作的概念，以達到小量生產的可能性。這同時也是這一期計畫的中心理念，每位成員在發揮個人風格之餘，也必須將此理念融入產品的企畫與設計中。在實作課程的進展中，成員們擷取生活的意象，發展各自的語彙：有人採用幾何的圓和放射的光，凸顯「變化」的概念；有人以藍白分明的棋盤格子，呈現「鬥智」的主題；還有隨處可見的線條、變化多端的水波、河馬的大嘴和扶桑花。這些精心構思的意象，轉化製作出系列的背包、提袋、帽子、拖鞋和書衣，展現出豐富的表情。這次計畫中的觀光紀念品開發項目為書衣和拖鞋。成員運用不同圖案和染色技法，開發了九款書衣。另一項以「媽媽的拖鞋」為主題，讓成員從各自家庭背景、歲月的記憶、聲音（腳步聲）、安心或疲憊的感覺等去做聯想。每個人對媽媽的記憶不同，構思出來的圖案也繽紛多樣。再以點、線、面去發想，建構拖鞋立體樣貌，並且考慮平衡及動線，乃至圖案的對稱性，最後設計出具有溫馨感的作品。這些拖鞋除了有多樣選擇，還可以依購買者的要求量身訂做。

【邁向精品化客製化層次】

在「裂織與織帶」課程方面，今年仍繼續與中園國小合作，開發藍染結合裂織與織帶系列環保商品，由吳汶錡老師主持。吳汶錡老師是大葉大學造形藝術系主任，畢業於日本東京家政大學大學院，擅長運用不同纖維素材，在傳統中尋求創新與突破。她帶領學員從動作分析的過程中學會裂織與織帶。在藍染教學課程規畫上，除了持續培訓在地種子教師之外，也針對社區民眾及外來的藍染同好規畫基礎課程。因應不同對象，藍染體驗DIY也開發各種套裝行程，一般而言，兩小時的藍染體驗包含三峽藍染簡介、染色技藝教作和方巾染色。由於三峽染工坊就位在遊人如織的民權老街上，透過藍染體驗教學，正可以更快速及全面地傳達三峽藍染的願景。工坊還展售手提包、香包、名片夾、小錢包、門簾、筆記書、方巾、圍巾、壁飾、藍染娃娃及多樣的藍染服飾。經過接續兩年的努力，三峽染工坊已經培養出一批具有實力的工藝創作者。本次計畫共設計了十個系列的藍染皮件產品，題材各具創意，又有地方特色與情感的注入，兼具時尚感和實用性。藍染皮件可以說是傳統藍染工藝的進化，在工藝界前輩和專家的指導下，三峽染工坊已經累積相當經驗和技巧，未來希望以此為動力，將藍染工藝推向精品化、客製化的層次。

【社區工藝扶植計畫成果】

台南市安南區古稱台江，面積一百零七平方公里，為開台史地，這裡曾是台灣最美的內海，西元一八二三年曾文溪改道，變為海埔新生地，溪北人家或父子或兄弟，或族親或同村之人，相繼入墾，開創台江十六寮美名。其中，台江海尾寮大道公廟最為知名，今稱朝皇宮，供奉大道公，俗稱保生大帝，香火鼎盛，為地方備受敬重的守護神，朝皇宮更是凝聚社區向心力之中心。

台江海尾寮早年以農漁業為主，區內有傳統的製餅、豆花、打鐵、竹仔行、大木匠等工藝，但在台灣進入工商業發展階段，區內傳統手工藝、農漁業逐漸式微，居民逐漸以「製鞋」「成衣代工」等現代「工藝」為主業，客廳即工廠，農漁業變為副業，到七、八Ｏ年代，大海尾地區製鞋、成衣代工盛極一時，但是隨著產業西移大陸，製鞋及成衣代工等現代工藝也逐漸失去競爭優勢。

海尾朝皇宮秉持「漁火書香傳家」傳統，從十年前開始舉辦台江新故鄉文化季、社造文學獎等活動，結合大海尾文化營造發展協會、台江文化促進會等在地文化社團，振興大廟教育、文化及社會參與之功能。二ＯＯ七年三月開始，與台南市社區大學台江分校共同合作推展「大廟興學」，在大廟設置「學堂」，建構數位學習空間、建置社區永續學習中心，鼓勵鄉親居民終身學習，同時以「發展社區」、「發展學習」、「發展生命」做為大廟興學願景，開創在地、近便的學習環境，讓師生發揮學習力量去參與社區營造、發展社區。大廟興學推動以來獲得各界肯定，學員從五十幾人增加到四百名，同時也獲得教育部「社區學習故事典範獎」。藝術學程師生並以大廟做為「藝廊」，每學期末策展，進行學習成果展，將大廟變為藝術中心，將現代藝術與大廟傳統藝術接軌，讓村民及信眾在大廟裡可以同時欣賞到東西方不同的藝術美學。

今年「台江幸福錦囊」的社區提案，結合了「大道公」之社區宗教信仰、社區公共藝術創作與拼布工藝的技藝學習，由社團法人台灣螞蟻拼布研究會、台南市海尾朝皇宮(台南市台江虎尾寮社區)及台南市社區大學（台江分校）共同推動。社團法人台灣螞蟻拼布研究會負責「台江幸福錦囊」工藝培訓工作；台南市海尾朝皇宮協助社區資源調查、組織動員、社區場地協調等，台南市社區大學（台江分校）執行「社區公藝」願景工作坊及「台江幸福錦囊」工藝培訓協力等工作。除了研發錦囊、香包等精緻社區特色伴手禮，更是以尊敬、感恩之心收藏保生大帝之庇佑與社區居民親手縫製時所給予的祝福。

台南市社大資深拼布講師，本身也是台灣螞蟻拼布研究會理事長林幸珍表示，配合社大與海尾朝皇宮合作推動大廟興學，深感這個教育運動將帶動台江社區文化的蓬勃發展，因此便思考透過本身拼布的專業，在工藝所社區工藝扶植計畫的支持下，進行拼布種子教師的培訓，在教學的設計上並以大道公平安籤及朝皇宮宮廟建築元素為主題，鼓勵學員進行創作。經過半年的培訓，成功創作近三百件作品，成為社區大學大廟興學運動第一批文化創意產業商品，未來將與廟宇及社區合作，進行社區居民第二專長培訓及特色文化創作。

林幸珍指出，在台灣，學習拼布的人數相當多，但能夠將拼布發展到藝術創作的人並不多。但是在國外，拼布創作也是纖維藝術的一種形式，從設計布樣、分色、製作乃至於精密輔助儀器的設計，都是相當專業且分工細密的工藝與藝術體系。拼布人像是設計師、藝術家，透過表面的繡、編到最後的織，最後塑型成為立體的拼布創作。為了推廣拼布藝術，林幸珍多年來除致力於創作、教學之外，也希望透過舉辦國際拼布大展，將臺灣的創作者帶到國際上，也讓國外創作者來臺灣體驗臺灣文化。除此之外，她也希望能夠透過與社區、在地社團合作，逐步培育新一代的拼布創作者，期望在培訓拼布種子教師同時，也可以讓拼布文化和在地文化脈絡結合，讓技藝與文化生根。

今年「台江幸福錦囊」之研發與教學以朝皇宮大道公藥籤信仰及宮廟建築元素為題材，開設【台江幸福錦囊】課程，共計創作出近三百件「台江幸福錦囊」作品。下年度除推動文化觀光結合計畫，並進一步進行量產擴充及其他地區大道公廟之需求調查，以期產業可擴大供應周邊地區大道公廟「幸福錦囊」之生產。未來二者互相結合，以創新觀念與技藝研發出新的「大廟幸福錦囊」，不僅能夠深化在地工藝的在地性，更能讓地方信仰文化增添更多工藝與藝術特色。